SABRINA SALERNO STAR IN UN FILM FRANCESE SUGLI ANNI OTTANTA

Si chiama Stars 80 e il nome è una dichiarazione d'intenti almeno quanto il manifesto, con i due protagonisti in completo scuro e Ray Ban che mimano un passo di danza dei Blues Brothers. Il film è stato presentato in anteprima domenica al Ffa, il festival del film francofono di Angouleme, sud-est della Francia. E, dicono i bene informati, appena uscirà in sala farà record d'incassi.

A noi, che francesi non siamo e possiamo solo aspettare una versione distribuita in Italia, il film interessa comunque, per un sacco di buoni motivi, uno per ogni componente del cast. Non certo i due finti Blues Brothers, che si chiamano Richard Anconina e Patrick Timsit, pressoché sconosciuti sul nostro versante delle Alpi. Ma i cantanti degli anni Ottanta che mettono sale e pepe alla pellicola.

C'è, innanzitutto, la gloria italiana Sabrina Salerno, oltralpe (e in mezza Europa) conosciuta semplicemente come Sabrina. E poi ci sono Lio (quella di Amoureux Solitaires), Gilbert Montagné che da noi ballò un'estate sola cantando in inglese Just for tonight, Caroline Loeb di C'est la ouate (che non compare nei credits, ma compare nella foto della première pubblicata su Twitter da Sabrina Salerno) e Patrick Hernandez che ha conquistato il mondo con Born to be alive.

Sabrina Salerno tra Jean-Luc Lahaye e Caroline Loeb

Con loro, ci sono altri nomi della musica anni Ottanta che dicono moltissimo soprattutto ai francesi (come il Jean-Luc Lahaye della foto qui sopra), che nel 2008 e pochi mesi fa hanno fatto la fila ai botteghini per prendere il biglietto di una data della Rfm Party 80, una tournée che li ha messi insieme tutti e che, partita in sordina, ha conquistato una serie impressionante di "tutto esaurito", compreso quello dello Stade de France di Parigi. Il film racconta, con il tono della commedia, proprio quell'avventura, immaginando due impresari sull'orlo del fallimento con il loro show di viziatissimi sosia delle star anni Ottanta, che si riprendono quando decidono di organizzare uno spettacolo con le star vere.

L'accoglienza al festival di Angouleme è stata ottima. Dal 24 ottobre, quando il film sarà in sala, si conoscerà il riscontro del botteghino. Per ora giù il cappello. E chissà che, grazie a Sabrina Salerno, presto il film non sbarchi anche da noi...

EDWIGE FENECH, SEXY PER... PESO

Edwige Fenech nel 1982 e nella fiction Rai del 2012

Essere un'icona sexy (e il sogno proibito di migliaia di ormoni ottantologisti) era un peso, per Edwige Fenech. L'attrice e produttrice cinematografica, che ora ha 63 anni e non li dimostra nemmeno un po', lo ha confessato in un'intervista pubblicata ieri dal Corriere della Sera. Il pretesto per raccontarsi a fondo lo ha dato il suo ritorno in tv, come attrice in una fiction Rai in cui interpreterà la zarina Caterina II di Russia (se siete curiosi, sarà in onda lunedì 9 e martedì 10 su Rai Uno: il titolo è La figlia del capitano).

Se si esclude un cameo in un film di Quentin Tarantino (che la idolatra) nel 2007, sembrava aver rinunciato al ruolo di attrice, per rintanarsi dietro le quinte, con ottimi successi: ha prodotto, tra le altre pellicole, Il mercante di Venezia con Al Pacino, per dire. «Non amo apparire» ha svelato alla giornalista Emilia Costantini. «Ho fatto tanto cinema eppure non mi sono mai sentita una diva». Nonostante una popolarità indiscussa, ma che per lei era un peso: «Certe battute mi facevano male dentro. Quando mi chiamavano "quel gran pezzo..." o "Giovannona coscialunga" avvampavo. I titoli non li sceglievo mica io, ma ne venivo come marchiata a fuoco e non era piacevole».

Eppure sembrava che la sua carriera di attrice non avesse altra scelta: «Quando rimasi incinta, mi fecero capire che non ci sarebbe stato avvenire né per me né per mio figlio». Il figlio Edwin, ora quarantenne, era nato giusto l'anno prima della sua prima, storica commedia sexy, Quel gran pezzo dell'Ubalda, tutta nuda tutta calda. «Avevo seri problemi» ha raccontato nell'intervista. «Ero una cosiddetta ragazza madre, dovevo portare avanti la famiglia mio figlio Edwin di cui sono orgogliosa. Ci sono film che non rifarei, ma è troppo facile dire oggi quello che non avrei dovuto fare allora».

E sarebbe facile, forse, arguire che, se proprio quei film erano un peso troppo grande, avrebbe potuto cercare un'altra via e un altro lavoro per mantenere la famiglia. Ma la carriera ha dato ragione a lei: «Mi hanno chiamato attori come Tognazzi e Sordi, ho lavorato con attrici  come Monica Vitti, che per me erano dei miti. Per non parlare del teatro, dove ho lavorato con autori come Giuseppe Patroni Griffi». E poi chi oserebbe fare un appunto a un mito della nostra adolescenza?

Ps: e il fisico impeccabile a dispetto dell'età? «Non sono rifatta» dice Edwige. «Non ho nulla contro la chirurgia plastica. Ma certo non mi piacciono gli abusi. Certe bocche a canotto o gli zigomi come palle da ping pong sono un orrore». Sottoscriviamo.

KATY PERRY VERSIONE PUFFETTA

Ok, Katy Perry non c'entra un emerito tubo con gli anni Ottanta, se non perché ci è nata, nel 1984. Ma Puffetta sì che è roba nostra, santi numi. Le due si sono viste insieme, sul red carpet (ma la bionda con la pelle blu era anche sul vestito), a luglio, alla prima americana del film dei Puffi in 3D (da oggi anche nelle sale italiane).

La cantante ha scelto a dir poco un abbigliamento a tema, cavalcando quella che, negli States, sembra essere una vera Puffi-mania. La domanda è questa: e se anche in Italia, dove le cose succedono sempre un po' più tardi che oltreoceano, un'immensa ondata di ometti (e signorine) blu soppiantasse la moda dell'onnipresente Hello Kitty? Che, detto per inciso, è stata creata nel 1974. E quindi non è roba nostra. Noi, al massimo, avevamo Holly Hobbie...

Ps: e se volete partecipare a un referendum, passate da Luca di Blog Retrò e rispondete alla seguente domanda: meglio i Puffi o gli Snorky?

HANNO ARRESTATO SATTRINO

Lo so che per i miei amici più cari il titolo è più che sufficiente per sobbalzare sulla sedia. E per buona parte dei figli degli anni Ottanta, la foto ha chiarito il quadro. Se proprio le commedie all'italiana a tema calcistico (come dimenticare l'altrettanto immortale L'allenatore nel pallone che ha consegnato alla storia Oronzo Canà?) non facevano per voi, vi aiuto subito a orientarvi.

Sandro, alias Sattro, alias Sattrino il mazzulatore (pronunciato i'mmazzulatoro) era il capo degli ultras dell'Inter antagonista di Donato (pronunciato Tonato), il ras della fossa (pronunciato ras della fuoss' e poi giuro che la finisco) del Milan, personaggi principali del primo episodio del film Eccezzziunale Veramente, anno 1982, cult movie e fonte inesauribile di modi di dire per tutti noi ottantologisti un po' terruncielli dentro.

Sattro, che nella vita si chiama Donato D'Amore, non è finito nei guai per un episodio di violenza (pronunciato viuleeeenz', e lo so che avevo promesso di finirla ma non ho resistito...). Il suo nome è comparso ieri nell'elenco dei 46 destinatari di ordinanze di custodia cautelare, al termine di un'inchiesta su una gigantesca frode all'erario. Smessi i panni del capo ultrà di celluloide e indossati quelli di dirigente di un'azienda di vigilanza privata, è stato indicato dai magistrati di Roma come uno dei responsabili di un meccanismo in grado di trasferire all'estero, e sottrarre agli occhi del fisco italiano, imprese in odore di fallimento.

La sua carriera cinematografica era finita da tempo (ultimo film segnalato, nel 1995, Trinità e Bambino, e adesso tocca a noi, sequel senza sugo del western di Bud Spencer e Terence Hill). Ma a noi fans di Diego (pronunciato Tieco, ovviamente), quel suo unico ruolo di spicco resta ben stampato nella mente. Nel film non è che gli andasse proprio bene. Finiva in ospedale, dopo un abbozzo di rissa in cui Donato credeva di averlo messo ko (in realtà era scivolato su una buccia di banana). E Donato gli rubava pure la fidanzata, una solare Stefania Sandrelli, che lasciò Sattro anche perché pensava solo al calcio. Invece Donato sì che la portava al cinema la domenica pomeriggio. Solo che in tasca nascondeva auricolare e radiolina per le partite. Ah, l'amore. Per le donne. E pe' i'mmillan...

NUTI. PUPPE A PERA E SANTA CROCE

Francesco Nuti in Tutta colpa del paradiso (1985) e nel 2010

Negli anni Ottanta adoravo Francesco Nuti. Lo adoro tuttora, ma all'epoca era una sorta di venerazione. Da buon fan mi precipitavo al cinema a vedere i suoi film, e non mi perdevo nemmeno una delle repliche in tv, possibilmente puntando la videocassetta così da non dipendere più dai palinsesti. Mi piaceva quando faceva ridere, dalle scene più stralunate di Madonna che silenzio c'è stasera all'inizio di Caruso Paskoski di padre polacco, quando è ubriaco perso e non si consola fino a quando il carabiniere (cioé Novello Novelli, che c'era in tutti i suoi film) non gli dà un bacino. Mi piaceva quando era poetico, come nel dialogo con il figlio Lorenzo, che non sapeva di essere suo figlio, in Tutta colpa del paradiso. A “E noi sai che si fa? Zitti zitti, noi si mangia la bicicletta di Fausto Coppi...” sentivo i lucciconi. E non ero nemmeno papà per capirlo fino in fondo, quel sentimento.

Ma oggi vorrei mettere nero su bianco un assioma in cui ho sempre creduto: se la canzone Puppe a pera, già nel film Madonna che silenzio c'è stasera è tornata dieci anni dopo nella colonna sonora di Caruso Paskoski, è merito mio. Mio e dei miei amici di scuola. Ora vi spiego: era il 1988 e la nostra gita scolastica di seconda liceo era in Toscana. Epicentro, ovviamente, Firenze. Vedemmo Nuti per la prima volta in autostrada: con una spider superò il nostro bus. Qualcuno lo riconobbe dal finestrino e mi chiamò, ma non arrivai in tempo per vederlo. E mi intristii di uno spleen che solo a diciassette anni e mezzo si può provare.

Poi arrivammo a Firenze. E scoprimmo che Piazza Santa Croce, nel cuore della città, era chiusa. Sigillata per un set cinematografico. Il set di Caruso Paskoski. Ci organizzammo: ribattezzammo “l'eucaristia” un radioregistratore, grosso come quelli dei ragazzi che facevano la break dance sul marciapiede. E lo sistemammo in modo che sparasse a tutto volume Puppe a pera, nella versione di Madonna che silenzio c'è stasera. Una registrazione pirata e di pessima qualità, fatta da uno di noi avvicinando il registratore alla tv mentre c'era il film. Ma a noi fans bastava.

Arrivammo ai bordi del set, vicini quanto le transenne ci permettevano di avvicinarci. Nuti era lì in mezzo, a portata di vista: jeans, maglietta bianca e gilet, che io gli copiavo spesso e volentieri nel mio look. Ah, e occhiali da sole. Puntammo le casse del registratore verso di lui. E sparammo Puppe a pera a tutto volume. Nuti, che stava chiacchierando con qualche assistente, fu distratto dalla musica. Si voltò verso di noi. Sollevò gli occhiali per un secondo. E sorrise.

Quando fu quasi Natale e il film uscì al cinema, ci ritrovammo quasi tutti quelli di allora, curiosi di vedere il film e le scene girate in Santa Croce (noi ci eravamo piazzati sui gradini della chiesa, convinti di essere sullo sfondo di qualche inquadratura). La sorpresa fu un'altra: sentire Puppe a pera nella colonna sonora, proprio alla fine, che partiva su un'inquadratura dall'alto in basso, con scorcio di scollatura di Clarissa Burt. E poi continuava per tutti i titoli di coda.

Non lo sapremo mai. Ma è bello pensarlo e crederci a distanza di più di vent'anni. Più bello che cercare di saperlo, forse. Anche se sarebbe bello abbracciare il Francesco Nuti di adesso, l'uomo che fatica a parlare e non può più camminare, proprio ora che è papà davvero e non solo sul set (e lo è stato tante volte, sul set). Sarebbe bello abbracciarlo e chiedergli di mentire per noi, e di dire che l'idea di Puppe a pera l'ha avuta davvero grazie a un gruppo di ragazzi sconosciuti a Santa Croce. E fargli sapere che gli si vuole ancora tanto bene. Ma tanto. Come può voler bene quella parte di noi che ha ancora diciassette anni e mezzo.